quarta-feira, 10 de fevereiro de 2010
Vida Artística de Mafalda Minnozzi
Sob o signo de virgem em 21 de setembro, outono em Pávia (norte da Itália) nasce à inquieta cantora e compositora Mafalda Minnozzi.
Revela seu talento, sua afinação natural, sua capacidade interpretativa já nas aulas de música que freqüentava na escola e nos primeiros concursos de calouros que participou ainda adolescênte.
Cresce ouvindo atentamente várias expressões vocais e interpretações do Jazz Americano dos anos 30 e 40 como Duke Ellington, Cole Porter, Billie Holiday, mais tarde Sarah Vaughan, Frank Sinatra, Edith Piaf, Sade, Annie Lennox, Elis Regina, Ornella Vanoni, Nat King Cole, Joe Cocker e Lucio Dalla.
Ennio Morricone representa suas mais fortes emoções!
Todo esse universo de artistas admirados por Mafalda, aliado a seu grande desejo de cantar e seu talento, a impulsiona a participar em varios festivais, e a montar sua própria banda desde muito jovem, para apresentar-se profissionalmente por toda Itália. Em princípio abrindo show de outros artistas e entre 1987 a 1995 para suas próprias platéias, cada vez maiores. Período também em que ela se apresenta em casas de espetáculos, bares, clubes e festas fechadas, ambientes elegantes que reúnem muitos escritores, jornalistas, poetas, intelectuais, que a consideram “Cult”.
Concursos e festivais contribuem para criar comentários, cada vez maiores, sobre o talento e a interpretação marcante de Mafalda Minnozzi. Entre eles à conquista do terceiro lugar no “Festival de Castrocaro Terme” (1993), de onde surgiram consagrados nomes como Eros Ramazzotti, Zucchero, Michele Zarrilo e a gravação de seu primeiro CD com a participação dos nove finalistas.
Neste ano ainda inicia uma importante colaboração artística com o cantor Scialpi que durou até 1995; durante esse período se apresenta com enorme sucesso pelas principais cidades do norte da Itália, com shows superproduzidos que resultaram na gravação, juntos, para uma nova versão de seu maior sucesso “Pregherei”.
Sempre com vontade de aprender mais e mais, muda para Roma para estudar canto e música napolitana com o maestro Gustavo Palumbo, e recitação e teatro com Roberto Marafante da Compagnia Della Rancia.
Desta experiência Mafalda conhece Saverio Marconi, reconhecido diretor e produtor teatral da atualidade (que deu alma a Pinocchio em recente montagem do musical na Itália, além de participar do longa “Pai Patrão” entre outros trabalhos) e fica com desejo de fazer outros trabalhos em teatro no futuro.
Ano seguinte a RAI (Rádio Televisione Italiana) contrata a artista para participar de um programa diário na TV, desempenhando os papeis de cantora e apresentadora de atrações musicais e culturais durante dois anos.
No teatro ela faz importantes participações, protagonizando dois musicais em papeis criados especialmente para sua voz e interpretação.
A convite, em 1996, Mafalda vem pela primeira vez ao Brasil fazer uma temporada de shows na casa Paradiso, no Rio de Janeiro: começa assim seu namoro com o Brasil.
A temporada é um grande sucesso, e a coloca sob os olhares dos empresários artísticos e da mídia!
No final do mesmo ano (1996) lança, pela Som Livre o Cd ao vivo “Uma noite no Paradiso” com a faixa “Sei Tu” incluída na trilha sonora internacional da novela “Anjo de Mim” (Rede Globo). O Brasil descobre o talento da cantora italiana. Tanto sucesso leva Mafalda a gravar seu segundo CD, também pela Som Livre, “Effetto Azzurro” e uma das canções, “Con Te Partiró”, novamente é incluída na trilha sonora internacional da novela “Zazá” (Rede Globo).
“Angelo Blu” chega em 1999, pela Som Livre. Mais uma vez uma das faixas, a música “Ci Saró”, é incluída na trilha sonora internacional de uma novela: “Andando nas Nuvens” (Rede Globo); contemporaneamente outras faixas passam a fazer parte de coletâneas publicadas pela gravadora no Brasil e em Portugal.
No mesmo ano, é convidada por Marcelo Barbosa (filho de Benedito Ruy Barbosa) produtor musical da novela a participar na seleção das músicas que iriam compor toda trilha sonora de “Terra Nostra”.
Foram dias e dias de estudos sobre o enredo e a história das músicas a serem sugeridas. Canções que ilustrassem a retratação de uma época e de situações, como as que os imigrantes cantavam nos navios.
A opção final da emissora foi por colocar músicas mais conhecidas e com artistas brasileiros cantando em Italiano: mais uma vez Mafalda é chamada para colaborar as gravações.
O Cd vendeu mais de um milhão de cópias e reafirmou a popularidade de Mafalda Minnozzi no Brasil, resultando na única artista estrangeira a participar da trilha com a música “Come Le Rose”.
No mesmo ano a Som Livre lança a coleção “Pérolas”, que reúne em trinta CDs os maiores sucessos de artistas consagrados. A cantora faz parte do elenco ao lado de artistas como Elis Regina, Emílio Santiago, Chico Buarque, Tim Maia e entre muitos outros.
Em março de 2001, recebe a condecoração “Personalidade Brasileira dos 500 anos” pelo mérito de “ ... contribuir significativamente para o engrandecimento do Brasil através de seu trabalho e esforço pessoal ...”. Durante o espetáculo Mafalda interpreta a música “Aquarela do Brasil”, em uma versão especial para o italiano, no Teatro Municipal de São Paulo.
No ano de 2002 participa ativamente da produção musical da nova novela da Rede Globo: “Esperança”.
Desta vez participa também como compositora: é dela a versão em italiano do tema de abertura de “Esperança” (co-assinada por Laura Pausini) e dela a letra de “Passa e Va” composta por John Neschling, diretor da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo.
Sua voz é escolhida, pela Globo Internacional, para interpretar o próprio tema de abertura da novela nos paises para onde a novela foi exportada como Portugal, Espanha, Argentina, Israel entre outros.
No ano de 2003 Mafalda grava seu quarto Cd de carreira intitulado “Il Tempo Dell’Amore”: trata-se da primeira produção independente da artista e do arranjador Paul Ricci.
A partir de janeiro de 2004 Mafalda Minnozzi assume a função de correspondente no Brasil da RADIO RAI. Sempre aos domingos vai ao ar na Itália, em rede nacional, o programa “Brasil”: a artista leva ao ouvinte italiano informações sobre cultura e variedades, comenta fatos e novidades sobre a vida cultural brasileira.
No mesmo ano, mais coletâneas publicadas no Brasil incluem faixas interpretadas pela voz de Mafalda, confirmando mais uma vez o reconhecimento do seu trabalho de divulgação da música popular italiana no exterior.
Em 2005, participa da trilha sonora do filme “O Casamento de Romeu e Julieta”, do cineasta Bruno Barreto. Para os protagonistas Marco Ricca e Luana Piovani, Mafalda Minnozzi compõe “Gli occhi di Romeo”, uma música inédita original.
No mesmo ano, grava com Martinho da Vila um emocionante dueto que é incluído em “Brasilatinidade”, o novo Cd do grande sambista brasileiro.
A faixa, intitulada “Um Beijo, Adeus” recebe destaques em várias matérias publicadas dentro e fora do país assim como o agradecimento do próprio autor original da música: Lucio Dalla. O mesmo dueto é gravado no palco do Tom Brasil Nações Unidas em São Paul para a realização do DVD “Brasilatinidade ao vivo” e no programa Ensaio – TV Cultura.
Em março de 2006, sua interpretação da tradicional música napolitana “Luna rossa” é incluída na trilha sonora da novela. “Cidadão Brasileiro”, mega-produção da Rede Record de Televisão.
No ano de 2007 Mafalda Minnozzi lança o seu quinto CD de carreira “Controvento” novo trabalho independente produzido pelo MPI – Musica Popolare Italiana, selo fonografico por ela mesma constituído com seu manager e esposo Marco Bisconti. Mafalda Minnozzi apresenta neste novo disco compositores considerados “cult” na Itália, autores de letras e músicas coerentes com sua maneira de viver e ver o mundo. Entre eles, Mariella Nava, Sérgio Cammariere e Pino Daniele.
Alem do guitarrista Paul Ricci, que toca em praticamente todas as faixas e que assina com Mafalda os arranjos de “Controvento”, o CD conta ainda com a participação de músicos declaradamente apaixonados por música como o saxofonista nova-iorquino Aaron Heick, o pianista uruguaio Hugo Fattoruso, e no Brasil o mestre Paulo Moura e o compositor e violonista Guinga.
A gravação e edição da voz da Mafalda leva a assinatura do engenheiro de som Moogie Canazio, a mixagem final aquela dos americanos Craig Bishop e Rick DePofi, do Estúdio NY Noise, e a masterização ficou nas mãos de Fab do Estúdio pureMix NYC.
Em julho de 2007, Jorge Furtado inclui a interpretação original de Mafalda Minnozzi do clássico da musica napolitana “O Sole Mio” na sua longa-metragem “Saneamento Básico”
No ano de 2008 Mafalda escolhe a Itália para produzir seu primeiro DVD “MAFALDA MINNOZZI – Live in Italia” que marca os 20 anos de sua carreira e representa uma apaixonada homenagem à canção popular italiana e aos seus grandes autores.
Gravado ao vivo no elegante Teatro Feronia, em San Severino Marche, tombado pelo Patrimônio Histórico e artístico da Itália, o show apresenta mais uma vez os arranjos originais criados pelo guitarrista e produtor norte-americano Paul Ricci com o objetivo de realizar uma perfeita integração musical entre Mafalda e sua banda, composta por renomados músicos do Brasil, da Itália e dos Estados Unidos.
Os extras do DVD, também gravados na Itália, traçam um verdadeiro auto-retrato da artista, que revela sua personalidade cativante, seja nas fotos, nas canções, em uma entrevista realizada na Radio RAI ou no emocionante documentário.
Outro ponto forte deste trabalho, fica por conta das participações especiais: DJ Patife na faixa “Parole, Parole” e Mariella Nava, compositora e interprete original da musica “Per Amore”, que foi gravada especialmente para o DVD, em um emocionante dueto em acústico: piano & vozes.
O DVD “Mafalda Minnozzi – Live in Itália” é lançado no Brasil no mês de setembro de 2009 e no mesmo mês estréia no Teatro do SESC Pompéia em São Paulo o show “Arca Musicale" que acompanha e continuará acompanhando também em 2010 o lançamento do DVD nos palcos das principais cidades do Brasil.
Integração é a palavra-chave desse show: a “Arca” representa um espaço ideal onde a intérprete italiana realmente explora a extraordinária riqueza da musica popular de sua terra integrando “il bel canto” com os ritmos da música do mundo.
segunda-feira, 1 de fevereiro de 2010
Autoramas Winter Tour 2010. RRRRRRRRock !!!
O começo de tudo foi o CD Stress, Depressão & Síndrome do Pânico, com os sucessos "Fale Mal de Mim" e "Carinha Triste”. A turnê do álbum percorreu o Brasil, do Rio Grande do Sul ao Amapá, incluindo a apresentação no Rock In Rio III. O segundo CD dos Autoramas Vida Real foi lançado no fim de 2001. Depois de uma nova turnê pelo Brasil, tocando em 11 estados, o trio partiu para o Japão para uma série de shows com a banda local Guitar Wolf.
O ano de 2003 marcou o lançamento do terceiro disco Nada Pode Parar os Autoramas e 2004, os primeiros de muitos shows na Argentina, Uruguai e Chile. O videoclipe da música "Você Sabe” foi o campeão no VMB 2005, vencendo em três categorias e fazendo do Autoramas a banda mais premiada desse ano. Em 2006 veio a primeira turnê européia, passando por Inglaterra e Portugal.
2007 já começa agitado com shows na Argentina, Chile e Uruguai, seguidos de uma nova turnê européia que passa por Portugal, Holanda, Espanha, Inglaterra e Bélgica. Voltando ao Brasil o trio lança novo disco: Teletransporte (Mondo 77) – produzido pelos renomados Kassin e Berna Ceppas.
Teletransporte foi gravado no Rio de Janeiro no Estúdio Monoaural, com mais tempo e calma. O resultado é um grande passo na carreira da banda: um disco mais heterogêneo, ousado, com arranjos mais sofisticados e mais recursos de estúdio. Mas não se preocupe, pois ele é um disco do Autoramas, ou seja, o “Rock Para Dançar” continua mais do que presente.
Em 2008, Flávia Couri assume o posto de baixista do Autoramas, e é lançado o clipe da música “A 300 Km/H”, já estreando no Top 10 do MTV Overdrive. Uma nova turnê na Europa vem pra coroar o trabalho bem sucedido do “Teletransporte”, 25 shows extremamente bem sucedidos na Inglaterra, França, Espanha, Portugal, Alemanha, Holanda e Bélgica.
AUTORAMAS In Europe again!
WINTER TOUR 2010
RRRRRRROCK ! From Brazil - Aus Brasilien - Du Brésil - Desde Brasil!!!!!!!!
January
27 - Sonic Ballroom - Köln, Deutschland
28 - Gleis 22 - Münster, Deutschland
29 - ShamRock - Liège, Belgie
30 - Winter Dance Party, Druckluft - Oberhausen, Deutschland
31- Crowbar - Groningen, Holland
February
01 - Hafenklang - Hamburg, Deutschland
02 - Haus - Kassel, Deutschland
05 - Corn Rocket - London, UK
06 - Sunglasses After Dark - Nottingham, UK
08 - Le Bukowski - Saint Sebastian, Pais Vasco
10 - Hell Boqueron - Bordeaux, France
11 - Mondo Bizarro w/ Daddy-O-Grande- Rennes, France
12 - Blockhaus DY10 w/ Daddy-O-Grande- Nantes, France
13 - LInventaire MJC Prevert - Le Mans, France
sábado, 23 de janeiro de 2010
Liah - Novo CD "Livre"
Nascida no interior do Pará, Liah veio para o mundo com um talento nato. Ainda nem sabia andar e já se deitava no colo do pai para ouvir os seus discos, uma eclética salada musical que ia de Luiz Gonzaga a Cartola. Do colo do pai para o coro da igreja foi um pulo e aos três anos de idade Liah soltava sua voz na paróquia da pequena cidade de Tucuruí, mais conhecida por abrigar a maior hidrelétrica da região Norte. Aos onze, o próprio pai se rendeu e deu um violão para Liah no natal. Com ele, surgiu a compositora e aos doze anos uma dessas canções ficou entre as 24 melhores músicas de um expressivo festival de Música Popular Brasileira no Pará. Detalhe: mais de 3000 músicas foram inscritas. Foi sua primeira experiência de palco para um grande público. Quando acabou de cantar e ela ouviu o último aplauso, Liah teve certeza que nascera para aquilo. Mas onde morava seria complicado; cidade pequena, longe de tudo, poucos espaços. E então, em 1994, ela seguiu para a casa dos tios em Santa Catarina. No Sul, estudou dança, violão clássico, tocou em bandas, bateu ponto em vários barzinhos e participou de mais festivais de musica. “Foi uma época muito importante pra minha formação. Tive contato e conheci vários estilos musicais, não só a obra de grandes compositores e intérpretes brasileiros como também artistas internacionais que passei a admirar”, ela conta.
Em 2000 foi pra São Paulo em busca do seu sonho. Chegando lá seu interesse pela sétima arte despertou e participou de um musical depois de um breve curso na oficina dos menestréis. Paralelamente a isso Liah se apresentava em casas noturnas e bares.
Em 2002, Liah já era uma compositora renomada por ter algumas de suas musicas gravadas por grandes artistas brasileiros. Em 2003, veio o primeiro contrato com a gravadora (EMI) que rendeu seu primeiro disco, lançado no ano seguinte, garotas choram demais e poesia e paixão entraram pra lista das mais tocadas naquele ano . Em 2005, “Perdas e Ganhos”, seu segundo álbum foi para as prateleiras, com a produção assinada por Marcelo Sussekind, teve “tarde demais” na trilha de malhação, alem do convite do cantor italiano “Tizziano Ferro” para que Liah gravasse um dueto em sua musica “tarde negra”.
Atualmente gravando seu terceiro álbum, Liah, musicista e compositora, esta alçando novos vôos ao assinar pela primeira vez a produção do seu disco, juntamente com seus parceiros Dan Sebastian e Cesar Santos. “ Estou amadurecendo e pela primeira vez acho que consegui expressar da maneira mais livre possivel minhas influencias musicais que passeiam pelo pop, folk, rock e musica brasileira. Ja morei em tantos lugares, sinceramente não sei se é minha vida que impulsiona a minha música ou vice-versa”. Pois para os que ouvem sua voz inconfundível Liah, dá na mesma.
Alexandre Horta - Jornalista.
Luka - Novo CD "O Próximo trem"
Eu e os meus porquês..
Eu e essa mania irritante de querer explicar todo e qualquer sentimento, toda e qualquer atitude, todo e qualquer diálogo. Vivo presa em mim. Nos meus anseios, nas minhas limitações, sem enxergar um palmo `a frente, sem olhar pro lado e ver a realidade alheia, ou até mesmo sem olhar pra trás e colher os frutos de tudo o que eu já realizei. Pode ser pouco pra muitos, mas pra mim, seguramente, é muito.
A minha obra, o meu cansaço, a minha dedicação, tudo isso vira pó diante dos meus olhos críticos e monstruosos que me engolem com um julgamento descabido e completamente desnecessário!..
Será que toda a mulher é assim?! Será que esses meus olhos ferronhos de auto-crítica são molas propulsoras que não me deixam acomodar ou será que eles me afogam no meu próprio lodo?!
Eu sou assim. Me questiono full time. Insuportável. Nem eu me aguento e talvez por isso eu precise compor.. pra aliviar e dividir com os outros as minhas milhões de questões efervescentes que brotam de uma fonte de baixíssima auto-estima.
Outro dia, uma amiga de uma amiga comentou que queria ser “que nem a Luka”... por que ela não tem problemas, é linda, rica, casada, mãe, canta bem... ó Senhor! Ela não sabe o que diz...
Eu peço perdão se algum dia vendi a imagem de “a mulher poderosa”, por que eu amo, sofro, choro, me arrependo, me arrisco, tenho milhões de medos, um deles é o de mim mesma, inclusive, e me faço muito mal com isso.
Por isso esse disco, por isso essas letras, por que eu adoraria ser forte como Deus e o mundo quer, por que eu acredito nessas melodias, na eternidade do som e num próximo trem, numa próxima vida, numa evolução.
Eu não acredito no sucesso instantâneo, eu já tive isso. Pra mim o único sucesso instantâneo que deu certo até hoje foi o Nissim Miojo! Eu acredito na descoberta de novas potencialidades, acredito que a partir da loucura mundana surgem as melhores idéias, acredito na família, no amor acima de tudo, acredito na força do universo, das palavras e é isso que eu tenho a oferecer, meus amores...
A combinação entre melodias e palavras, popularmente conhecida como musica, pode salvar vidas, acreditem!
LUKA
quinta-feira, 14 de janeiro de 2010
Rodrigo Santos, ministra palestras para Dependentes Quimicos
Em 02 de agosto de 2005 Rodrigo decidiu se tratar contra o uso de alcool e drogas num centro de tratamento (hospital-dia) chamado Clinica Centro Vida. O sistema de funcionamento da Clinica conta com ajuda de 6 terapeutas e um psiquiatra, alem de enfermeiras, assistente social e oficinas criadas pelos proprios pacientes. A terapia é em grupo, coordenada por uma terapeuta e são 3 reuniões-dia com intervalos de 1 hora entre elas. Não tem internação, o paciente chega meio dia e sai as 21hs , depois de assistir as 3 reuniões, sistema que funciona intensivamente nos 3 primeiros meses de tratamento e depois o paciente vai - de acordo com a evolução e determinação do tratamento - voltando ao trabalho e atividades sociais normais, tudo com o maior cuidado e assistencia possivel para a reintegração a uma vida normal, acoplado a algumas reuniões por semana como continuidade do tratamento . A terapia individual é acrescentada depois de 2 meses, 1 vez por semana. Rodrigo se tornou coordenador no proprio Centro VIda, depois de 10 meses de abstinencia e com mudanças que implementou em sua vida , bem focada a partir de então. Ja foram mais de 450 shows limpo , duas viagens internacionais (com os Britos e Barão) e a criação da carreira solo , de 2007 pra ca, com o lançamento de dois cds muito bem aceitos pela critica especializada ( CD Som Livre) . Rodrigo teve um segundo filho nesse meio tempo ( ja esta com 3 anos) e esta casado ha 12 anos com sua mulher Patricia . Eles tem dois filhos e todos moram juntos, muito bem hoje em dia. Sobre a coordenação na Clinica, Rodrigo coordenou durante 3 anos (ate 2009) as reuniões em que não tinham terapeutas coordenando e ja fez palestras em varias escolas e faculdades do Rio de Janeiro. Como diz ele : " - descobri o tamanho da força de vontade que eu não sabia que tinha, apenas quando parei com tudo e hoje a uso pra não desistir jamais dos sonhos."
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